MI MUNDO MUSICAL: ESCUCHAMOS EL FUTURO

 TEORIAS QUE FUNDAMENTAN LA EDUCACIÒN MUSICAL

Dentro de las metodologías activas globales, la música es defendida como un recurso indispensable para potenciar las facultades humanas y la comunicación desde edades tempranas, integrando aspectos biológicos y pedagógicos. Como afirman Ticona et al. (2023), la educación musical es sustentada por pedagogos como Montessori, quien la describe como un recurso educativo esencial para el desarrollo  integral, cuyos beneficios son hoy validados por estudios neurocientíficos que explican la importancia de la música en la arquitectura cerebral de la primera infancia. De lo anterior se deduce que el método Montessori utiliza el estímulo musical como una herramienta técnica que no solo entretiene, sino que estructura la inteligencia, la memoria y la creatividad, proporcionando al infante las herramientas necesarias para manejar sus aprendizajes con seguridad y autonomía. 

La implementación de métodos clásicos bajo una mirada moderna permite que el niño internalice conceptos complejos a través de la experiencia corporal y el juego. Según Ocaña et. al. (2022) detalla que metodologías internacionales como la de Kodály utilizan el canto coral basado en canciones tradicionales y juegos, mientras que el enfoque de Orff fomenta la creatividad mediante el uso práctico de la voz, el cuerpo y el baile; por su parte, el método Dalcroze se centra en la improvisación y el ritmo vinculado directamente al movimiento corporal. Se entiende que estas metodologías, aunque de origen histórico, siguen siendo pilares globales porque no ven la música como una teoría abstracta, sino como una extensión de las capacidades naturales del niño, utilizando su propio cuerpo y su herencia cultural como los primeros instrumentos de aprendizaje.

La pedagogía Montessori concibe el arte sonoro como un elemento que debe acompañar al ser humano en su totalidad, reconociendo su valor para el crecimiento tanto social como cognitivo del aprendiz desde sus primeros años. Al respecto, Tabares (2019) señala que autores clásicos de la Escuela Nueva, como Montessori, destacan el valor de la educación musical en el ambiente escolar como un componente fundamental para el desarrollo integral del niño, enfatizando que es a través de los sentidos y las sensaciones como el infante comienza a interactuar y a desarrollar su pensamiento. Esto nos permite comprender que, en el enfoque Montessori, la música actúa como una mediación sensorial constante que nutre la curiosidad innata del niño, facilitando que este explore y construya su propio conocimiento de manera autónoma y armónica con su entorno.